大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于数码产品创意摄影的问题，于是小编就整理了2个相关介绍数码产品创意摄影的解答，让我们一起看看吧。
什么是创意摄影，创意摄影又有哪些表现方式？
什么是创意摄影，创意摄影又有哪些表现方式？
什么是创意摄影，创意摄影有哪些表现方式，我从前期的构图，拍摄技法，到后期的合成说说创意摄影的表现方式有哪些。
注：例图来自网络搜索。
一，构图上的创意表现。
构图上的创意表现是一种常见的创意摄影技法，主要可以利用视觉上的误差，大小***上的不同，和一些道具的***来实现。
1，视觉误差。
如图示，利用喷雾器和白云之间的视觉误差。
2，利用道具。
创意摄影与旅行拍摄或纪实摄影拍摄的区别在于拍摄前的准备过程。为了拍摄一张创意照片，我们要确定主题、拍摄场地、道具、***、服装、发型和妆容等，这和完全不需要准备的抓拍有很大区别。虽然准备过程有点儿繁琐，但这未必是缺点，反而有可能成为优点。因为摄影者在准备过程中能够更加明确拍摄目标，经过精心拍摄准备后，很容易创作出较好的作品。
顺着思路要实现创意摄影，就是要在明确拍摄对象和主题后，去寻找拍摄场地，考虑构图和拍摄机位角度，沟通交流引导***到达领会设计风格逐步进入佳境。根据光的方向测定光量，使用照明灯和反光板调节光量；熟练掌握应用必须的道具。确定***的服装、发型和妆容。这就是创意摄影的程序！插几张我拍的拙劣之作，请指导！
什么是创意摄影，创意摄影又有哪些表现方式？
我自己的理解，应该是一幅摄影作品，融进了作者的大胆构思，通过摄影前期或者后期某些技术手段而创作出的现实生活中难以见到的场景的作品。
常用的表现手法有：利用构图错觉、视觉误差、多重曝光、慢门等前期手段实现的；后期如多幅作品堆栈、抠图合成、仿水墨画、仿素描画、仿油画、仿浮雕画等等创作的作品。创意摄影，重在“创意”，要善于想象，把现实里没有的或者难以看到的通过作品表现出来，我理解，这类作品都应归于创意摄影。
本人手头上原创的创意摄影作品较少，一时间难以找到各类这样有代表性的作品，本人又不想在网上搜索下载他人的创意作品，现找出几幅本人创作的创意摄影作品做下介绍：
一、通过前期拍摄实现的：
通过使用三脚架、ND减光镜、快门线并通过B门实现的瀑布如丝绸般的动态效果
通过使用三脚架、B门、快门线拍摄的星轨（曝光时间1小时的效果）
通过二次曝光达到的如入瑶池的梦境般的效果
数码摄影后期和菲林摄影后期的概念有区别吗？
两者从本质和结果来说是一回事，但操作却是有天壤之别。数码后期主要利用电脑各种软件来实现，而菲林后期以前主要靠化学“显影，曝光”，物理方法，而现在菲林冲出来后一样可以通过扫描再使用数码摄影一样的方法处理！
有区别，数码后期是利用电子信息记录一张图片信息，再在软件里面做图片的明暗、对比度、色彩等的调整，菲林则不一样，菲林是胶片记录拍摄的图片，利用扫描仪转换为电子信息然后才是做数码后期调整。
建议题主和有兴趣的各位先把Photoshop学通学会，特别是ACR的使用，还有印前管理的基础知识，入手胶片机，深入了解各种胶片得特性，能看懂胶片厂家提供的胶片特性曲线图，知道互易律是什么，再自己建一个暗房，购齐相关设备，学会怎么配制显影、定影液、减薄液，怎样通过调整化学药剂来调整冲洗胶片和照片的最终效果，熟练掌握放大机的使用，了解各种放大机光源得特性，在操作时能够灵活运用遮挡技术，知道显影温度和时间对胶片和相纸的影响等等，没有这些经历就来谈两者的区别无异于纸上谈兵，从本质上说两者是一致的，都是把现实影像转换为最终照片成品的过程，比如用ACR解码RAW的过程就相当于冲洗胶片，即使你是采用JPG直出，那也是在相机内部完成了RAW解码的过程，用PS处理照片也和放大过程中运用遮挡技巧类似。
总的概念其实大同小异，都是去调反差，调颜色，剪裁啥的，其实胶片也是可以做合成的但是真的比较费劲，数码时代给我们带来了高效率但是带走了胶片时代的匠气与情怀，胶片时期后期很繁琐同时也很严谨，对环境的苛刻，对流程的精确，以及对化学药剂的把握等这些需要长期磨练才能获得的经验，是很少人能有的，所以，胶片时期敢称自己是会后期的摄影师是极少数的人。
到此，以上就是小编对于数码产品创意摄影的问题就介绍到这了，希望介绍关于数码产品创意摄影的2点解答对大家有用。
